You are using an outdated browser

In order to deliver the greatest experience to our visitors we use cutting edge web development techniques that require a modern browser. To view this page please use Google Chrome, Mozilla Firefox or Internet Explorer 11 or greater

Introduction

6 octobre 2017 – 14 janvier 2018

Cette exposition offre un aperçu détaillé de l'œuvre d'Anni Albers (Berlin, 1899 - Orange, Connecticut, États-Unis, 1994), une artiste qui se distingue par l'originalité de sa création picturale et textile ainsi que par sa connaissance intime des matériaux et des techniques de tissage, un mode de production presque aussi vieux que l'humanité. Accordant une attention particulière aux liens entre les différentes périodes et séries de sa trajectoire, et mettant l'accent sur ses motifs et ses idées récurrentes en tant que créations expérimentales, l’exposition Anni Albers: tocar la vista reflète la force d’une artiste dont la pensée humaniste et essentielle a fortement influencé l'art de son époque et celui des générations futures.

Organisé en collaboration avec The Josef and Anni Albers Foundation, cette exposition souligne le rôle pionnier d'Anni Albers dans le renouveau moderne de l'art textile (Fiber Art). L'artiste s’est inspirée des cultures précolombiennes et de l'industrie moderne, même si son travail a transcendé les notions d'artisanat et de travail propre à la gente féminine. En plus des innovations dans le traitement des tissus textiles et une étude constante des motifs et des fonctions du tissu, Anni Albers a réussi à se positionner face au rôle dominant de la peinture à travers le textile et la gravure, considérés comme des « disciplines mineures » malgré leur rôle essentiel dans l'histoire de l'humanité. Dans sa quête d'un véritable contact avec l'objet, Anni Albers a également contribué à redéfinir l'œuvre d'art en tant que création reproductible, offrant au public une plus grande accessibilité à la production artistique.

Anni Albers: tocar la vista rend hommage à l'aspect tactile et émotionnel d'un artiste qui a toujours cherché la pureté conceptuelle et la clarté dans l'exécution du travail.

Utilisation des cookies

Ce site utilise des cookies pour améliorer votre expérience de navigation et vous offrir un service plus personnalisé. Si vous poursuivez la navigation, nous considérerons que vous acceptez leur utilisation.
Pour changer la configuration ou obtenir davantage d’information, veuillez consulter notre politique de cookies